石榴云/新疆日报记者 银璐

古典芭蕾“试金石”级别的舞剧今天有了什么样的面貌？中央芭蕾舞团24位舞者形同复制的阿拉贝斯克舞姿有多惊艳？这些疑问，在7月29日晚的乌鲁木齐文化中心大剧院里有了答案。

琥珀色的灯光布满舞台，庄严的神庙若隐若现，身姿优雅、面容清丽的舞姬妮基娅身着白裙登场，她的美被大祭司觊觎，而她和武士索罗尔的爱情将不可避免地遭遇磨难……当晚，中央芭蕾舞团带着芭蕾舞剧《舞姬》亮相第七届中国新疆国际民族舞蹈节。

这部首演于1877年的古典芭蕾巅峰之作，出自“古典芭蕾之父”马里乌斯·彼季帕之手，故事源于印度古代诗人和戏剧家迦梨陀娑的剧作《沙恭达罗》。中央芭蕾舞团这次演出的《舞姬》是芭蕾舞蹈大师娜塔莉娅·玛卡洛娃重新编排的经典版本，2016年中央芭蕾舞团首次排演时，还邀请当时已76岁的娜塔莉娅·玛卡洛娃来到舞团现场指导。这部剧以跨越时空的东方美学与极致技巧，为第七届中国新疆国际民族舞蹈节献上了一场震撼心灵的经典盛宴。

芭蕾双人舞表演是整部剧中多次引发观众喝彩的亮点，当妮基娅和索罗尔对彼此的爱恋，通过肢体高难度的碰撞、纠缠、跳跃展现出来时，引来观众席中热烈的掌声。

此外，蛇舞的舞段中，妮基娅发现索罗尔背弃了与她的誓言，悲愤至极，内心汹涌的情感通过面孔、肢体、足尖的表演释放了出来。

新疆艺术学院舞蹈学院学生阿米娜·伊克拉木在观演后说：“看这一段的时候，演员身上释放出的强大张力，让她浑身的肌肉都绷紧了。那种把足尖钉在舞台上，却又表现出无助的身体在悲伤中摇摆的姿态，体现出演员深厚的舞台控制力。”

舞剧中“幽灵王国”的场景堪称视觉奇观，24位女舞者身着白裙、头缀白纱，整齐划一地缓缓走出。她们以完全一致的阿拉贝斯克舞姿定格，右腿笔直指向穹顶，左臂优雅伸展，在舞台上形成一个绝美的幻境。

“这是演员们在极其严苛的训练下才能培育出的默契。明明是24个人表演，看起来却像是一个人在多面镜前表演，不仅舞蹈技术精湛，还营造出了故事情节中的空灵感。”观众李冉说，这个舞段真是美到让人不能眨眼，生怕错过每一个动作。

中央芭蕾舞团首席、索罗尔的扮演者黎文韬认为，这部芭蕾舞剧在舞蹈技术、戏剧表现、文化认知三个方面都对演员提出了最高要求。

“这部剧中有独舞、双人舞、三人舞、群舞等，彼此之间还有协作搭配表演的段落，应该说涵盖了古典芭蕾的所有核心舞蹈技术，而我们在精确、熟练掌握这些技术的基础上，还要对剧中人物角色有深刻的自我解读，然后再转化到形象塑造上。此外，《舞姬》是一部结合印度历史文化背景和俄罗斯古典芭蕾文化的作品，舞蹈元素丰富、表演要求严苛、空间驾驭灵活。”黎文韬说，这也是《舞姬》为什么会被称为测评一个芭蕾舞团综合实力的“试金石”。

《舞姬》不仅以精湛的技艺展现了中央芭蕾舞团的一流水准，更以跨越文明的艺术语言，为舞蹈节注入了世界级的审美维度。中央芭蕾舞团团长、艺术总监冯英说：“《舞姬》是中国舞台艺术与世界艺术对话的生动见证，观众感受到的不仅是芭蕾的美学震撼，更是人类情感跨越地域的共鸣。在新疆的这次演出，既彰显了中国艺术院团驾驭国际殿堂级舞台艺术作品的能力，也提升了舞蹈节的国际影响力，使这一文明交流互鉴的国际平台更显开放包容，更加流光溢彩。”