新疆皮毛画家清华讲堂说“皮毛”
时间:2017-04-07 | 来源:新疆网 | 作者:白帆
 

    4月5日,一场关于“新疆皮毛画”的讲座在清华大学美术学院开讲,阿孜古丽·吾甫尔(以下简称“阿孜古丽”)是这次讲述的主角。半个月中,她将为清华美院学子们讲述新疆皮毛画的“前世今生”、皮毛画的制作、衍生品设计等内容。

    尽管在中国最高学府讲授艺术课,但38岁的阿孜古丽却并非艺术科班出身。她的经历很“跨界”,大学学法律,毕业后做餐饮,8年前毅然转行,研究皮毛画。

    8年前,还是餐厅老板的阿孜古丽在牧区骑马,抚摸马毛的瞬间,一个灵感迸发:动物的皮毛是否可以作画?

    在这之前,阿孜古丽从来没有见过皮毛上的画,她全部的绘画经历就是小时候学过的儿童画。

    说干就干,阿孜古丽转掉了餐厅,开始潜心研究在皮毛上作画。那段时光中,让她记忆最深的是如何给毛皮上色,起先,阿孜古丽尝试用油画、水粉颜料,自己配比调色,可尝试接连失败。考虑到用羊皮牛皮实验成本太高,“爱折腾”的阿孜古丽想到了用自己的头发实验。染发剂和绘画颜料掺在一起涂抹对头发有害,受此影响,阿孜古丽从一头披肩长发变成了寸发。

    经过8年研发,阿孜古丽解决了皮毛鞣制、上色、防腐、防潮等问题,并申请专利。8年坚守,阿孜古丽实现了“趁未老,追梦想”的夙愿,她研发的皮毛画成了新疆文化产品中的一张名片。阿孜古丽介绍,皮毛画是利用动物皮毛艺术创作,根据其毛色、斑点分布,依循皮质肌理和毛发走向绘画、浮雕。

    创业的过程中,一个问题也在困扰着阿孜古丽――皮毛画属于何种艺术形式?

    2016年12月,在“清华大学艺术与科学沙龙”中,阿孜古丽认识了清华大学艺术与科学研究中心办公室主任、美术学院博士王旭东。

    王旭东说,这种毛皮画作可归为纤维艺术类作品。与纤维艺术平行的,还有陶瓷艺术、玻璃艺术、金属艺术、漆艺术等。这使得阿孜古丽有了“找到组织”的归属感,也促成了本次讲座。

    清华大学美术学院讲师岳嵩是这次讲座的倾听者之一,在他看来,目前国内的皮毛画很少见,新疆皮毛画最突出的是“借助皮毛的力量顺势而为”,“皮毛画的衍生品不仅为学生创作打开思路,也是未来创业的一个方向。”岳嵩说。

    【对话】

    纤维连世界,丝路显风情

    记者:皮毛画并非“按图索骥”,在创作中,你如何“顺势而为”,用自然之力达到艺术效果?

    阿孜古丽:在作品《大汉》中,巧妙将牛皮的尾端运用到人物帽领中,胡子和头发也是牛毛制作的,在目前的皮毛画中,都是将皮毛的自然纹理与艺术创作相结合。

    尽管在材料和形态的表达层面并没有完全脱离已知媒介,创新的表达方式、跨界综合是我一直追求的。

    皮毛画这种纤维艺术要向前发展,就得打破自身边界,这也正是此次讲座的目的之一,希望不同领域参与,不同学科、门类渗透,带来新鲜观念和创作的方式。

    记者:作品中大多是新疆地域特色的题材,今后计划如何在传统的“底色”上,更好地抒写丝绸之路风情?

    阿孜古丽:目前皮毛画用绘画、浮雕等相关创作技法,有立体感强、色彩柔和、画面细腻的特点,以此展现新疆丝绸之路上各民族精神面貌,风土人情,地域特色。下一步计划和清华美院等艺术院校进一步合作,建立皮毛绘画技艺研发,制作加工及推广的皮毛绘画艺术工坊,争取早日走出新疆、走出国门,成为新疆文化产品的一张名片。


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